Nicole Eisenman Stack v Royal Academy of Arts v Londýne

28/09/2026
4 mins read
Osemmetrová totemová socha Stack od Nicole Eisenman v nádvorí Annenberg Courtyard v Royal Academy of Arts v Londýne.
Stack od Nicole Eisenman, monumentálna osemmetrová totemová socha, ktorú osadili v Annenberg Courtyard v Royal Academy of Arts Foto: David Levene/The Guardian

Umelkyňa Nicole Eisenman stojí pred svojím novým obrazom, na ktorom je zobrazená padnutá postava.
Nicole Eisenman. Foto: Collier Schorr pre The New Yorker

Nicole Eisenman (nar. 1965 vo francúzskom Verdune) je americká maliarka a sochárka žijúca v Brooklyne. Patrí ku kľúčovým postavám súčasného figuratívneho umenia. Je držiteľkou štipendia MacArthur a v roku 2019 sa predstavila na Benátskom bienále aj na Whitney Biennial. Pohlavie, sexualitu, prácu či nerovnosť rozoberá s temným humorom. Od 22. septembra jej Londýn venuje dve výstavy naraz. Na nádvorí Royal Academy stojí osemmetrový Stack a v Sadie Coles HQ visí desať nových malieb. Dôležité je aj miesto. Royal Academy vznikla v roku 1768 a je najstaršou umeleckou inštitúciou v Británii. Eisenman jej nádvorie obsadila autoportrétom, ktorý nesie na chrbte sud vína.

Päť postáv, jedna krehká zostava

Stack je krehká architektúra z piatich postáv a predmetov. Základ tvorí sama Eisenman v sandáloch Birkenstock, s prázdnym pohárom v ruke. Na chrbte jej spočíva sud na víno. Nad ním leží zemiak, skromný symbol obživy, a ešte vyššie sedí mačka a múza Edie. Vrchol patrí sochárke Phyllide Barlow (1944 – 2023), ktorá sa usmieva a na hlave balansuje vázu s kvetmi.

Rovnováha je zámerne pochybná. Zostava cituje Brémskych muzikantov, rozprávku o zvieratách stojacich na sebe, a mení ju na absurdný pomník umeleckého života. Stack je zároveň abstraktný autoportrét. Spája priateľstvo, umenie, jedlo a domáce rituály do reťaze vzájomnej závislosti. Humor v ňom nesie veľa náklonnosti.

Inštalačný pohľad na výstavu Nicole Eisenman: Stack v Royal Academy of Arts v Londýne, 2026.
Nicole Eisenman: Stack, Royal Academy of Arts, 2026
© Nicole Eisenman, courtesy the artist and Hauser & Wirth, foto: Damian Griffiths

Presah: Phyllida Barlow, sochárka na vrchole

Kresba Nicole Eisenman "Drawing for the Stack" z roku 2022, príprava na inštaláciu Stack.

© Nicole Eisenman, foto: Sarah Muehlbauer

Barlow na vrchole nie je náhoda. Pre Eisenman stelesňuje umenie, ktoré živí jej tvorbu, najmä vzťah k soche. Barlow patrila k najvplyvnejším britským sochárkam. Vyše štyridsať rokov učila na Slade School of Fine Art a medzi jej študentmi bola aj Tacita Dean. Členkou Royal Academy sa stala v roku 2011. V roku 2017 reprezentovala Britániu na Benátskom bienále projektom folly. Jej sochy boli monumentálne a zároveň protimonumentálne, postavené z bežných materiálov. V Royal Academy mala v roku 2019 aj vlastnú výstavu cul-de-sac, takže Eisenman ju posadila do domu, kde už vystavovala. Obe umelkyne zastupuje Hauser & Wirth. O ďalšej sochárke, ktorá mení pravidlá, Lynde Benglis, sme písali samostatne.

Inštalačný pohľad na výstavu Folly Phyllidy Barlow v britskom pavilóne na Benátskom bienále v roku 2017.
Inštalačný pohľad, Folly, Phyllida Barlow, britský pavilón, Benátky, 2017
Foto: Ruth Clark © British Council. Courtesy the artist and Hauser & Wirth

Nádvorie s pamäťou

Miestom činu je Annenberg Courtyard, nádvorie Royal Academy na Piccadilly. Leží v paláci zo 17. storočia, takže sochy tu stoja medzi stáročnými múrmi. Od roku 1931 tu stojí pomník prvého prezidenta akadémie. Slávnostný pomník má teraz susedku, ktorá nesie na chrbte sud vína.

V roku 2018 palác prepojil s vedľajšou budovou britský architekt David Chipperfield. Ten istý architekt obnovil aj berlínsku Neue Nationalgalerie, ikonu Miesa van der Rohe.

Londýnsku architektúru sme prešli aj pri London Open House 2026.

Desať malieb v Sadie Coles HQ

Stack nie je jediná Eisenman v Londýne. Sadie Coles HQ na Savile Row 17 ukazuje do 21. novembra desať nových diel z roku 2026. Galéria výstavu priamo spája s odhalením sochy na nádvorí Royal Academy. Nájdeš tu maľby na tvarovaných plátnach Orgy a Togetherers. Popri nich visí aj realistickejšie plátno The Waiter. Kritička v sprievodnom texte prirovnáva obrazy k zmrazeným záberom z animácie. Eisenman navyše podľa galérie maľuje vlastný život a obrazy priraďuje k emóciám. O Orgy hovorí, že poteší oči.

Tri galérie, jedna umelkyňa

Eisenman zastupuje viac galérií naraz. Hauser & Wirth s ňou pracuje od roku 2019 a zastupuje ju celosvetovo. V Londýne ju zastupuje Sadie Coles HQ a v New Yorku Anton Kern. Stack je preto dielom celej siete.

Hauser & Wirth navyše organizuje 29. septembra o 18:30 jej rozhovor s kurátorom Markom Godfreyom v Royal Institution. Godfrey bol v rokoch 2007 až 2021 hlavným kurátorom medzinárodného umenia v Tate Modern. Vstup je zdarma, treba si ho však vopred rezervovať.

Kresba Drawing for the Stack z roku 2022 sa potom objaví v prezentácii Hauser & Wirth na Frieze London (14. až 18. októbra). Hauser & Wirth aj Sadie Coles HQ nájdeš v našich highlightoch na Frieze London 2026. Veľtrh dlhodobo podporuje Deutsche Bank, ktorej salónik so Studio Lenca sme predstavili tu. Celý program Frieze London a Frieze Masters máme v October Highlights.

Sadie Coles HQ vystavuje aj v sekcii Galeries na Art Basel Paris 2026, ktorú sme rozobrali v texte o 211 galériách z 41 krajín. V tamojšom Public Programe navyše stojí Manfred Pernice, ktorého prezentuje Anton Kern, galéria zastupujúca Eisenman v New Yorku. Viac v texte Mesto ako galéria.

Kam a kedy

Royal Academy, Annenberg Courtyard, Burlington House, Piccadilly, Londýn. Stack: 22. 9. 2026 až 5. 2. 2027.
Sadie Coles HQ, 17 Savile Row, do 21. 11. 2026, utorok až sobota 11:00 až 18:00.

Leave a Reply

Don't Miss

Tracey Emin v Paríži: ženské telo na námestí ľudských práv

Tracey Emin v Paríži: ženské telo na námestí ľudských práv

Na Trocadéro dnes stoja tri ženy z bronzu. Jedna leží, druhá kľačí,
Archívna strana časopisu Six by Comme des Garçons z rokov 1988–1991

Šiesty zmysel v Dover Street Market počas Frieze 2026

Počas Frieze týždňa sa londýnsky Dover Street Market zmenil na bazár limitovaných