Marec 2026 priniesol otvorenie New Museum v New Yorku, Schiaparelli do Victoria and Albert Museum v Londýne, Yin Xiuzhen do Hayward Gallery v Londýne – a Fridu Kahlo do múzeí na troch kontinentoch naraz. Kultúrny svet v tomto mesiaci poriadne naložil. Tu je výber toho, čo stojí za pozornosť.
📝 This week on Pink Pink Space
Frida Kahlo: Keď sa ikona stretáva s brutalistickou architektúrou Netflix, Tate Modern (jún 2026) a Herzog & de Meuron v jednom článku. Transformácia elektráre ako metafora transformácie bolesti na umenie. Paralely, ktoré dávajú zmysel.
Düsseldorf: Kde Beuys stretol Warhola a vznikla budúcnosť umenia Od ZERO po Gursky – 70 rokov scény, ktorá formovala súčasné umenie viac než Berlín. Bez rozprávania, len fakty a prepojenia.
Milan Design Week 2026: čo vidieť od Salone del Mobile po Alcovu Každý apríl sa Miláno mení na niečo iné. Salone del Mobile, Alcova, Miu Miu Literary Club a dizajn ako politický jazyk. Kompletný prehľad tu.
Alcova Milano 2026: architektúra ako kurátorský nástroj Alcova pracuje s opustenými architektúrami ako výstavným médiom. Milan Design Week cez tento objektív vyzerá úplne inak.
Lisson Gallery na Venice Biennale 2026: od Kapoora po Abramović Bienále nie sú len pavilóny – skutočný život sa odohráva v palácoch, múzeách a collateral events. Lisson Gallery je jednou z adries, ktoré stoja za to.
🗓️ Currently on View
🎨 Annika Kahrs — Hamburger Bahnhof, Berlín Nemecká umelkyňa pracujúca s videom, zvukom a performanciou. Tam, kde končí jazyk, začína jej umenie. Hamburger Bahnhof je pre tento typ práce ideálnym priestorom – surový, industriálny, nepredvídateľný.
🎨 Yin Xiuzhen — Hayward Gallery, Londýn Hayward Gallery hostí výstavu čínskej umelkyne Yin Xiuzhen, ktorá pracuje s oblečením, betónom a pamäťou. Každý predmet, ktorý použije, nesie históriu – miesta, tela, pohybu. A Hayward, jeden z najčistejších príkladov britského brutalizmu, je pre túto prácu ideálnym domovom. Betón hovorí s betónom. Čítať na Pink Pink Space →
🎨 Hito Steyerl — Fondazione Prada Osservatorio, Miláno Steyerl vie vysvetliť digitálnu kultúru lepšie než ktokoľvek iný. Osservatorio, dizajnovaný OMA, je pre ňu ideálny rámec – priestor, ktorý sám o sebe vyzerá ako umelecké dielo.
🎨 Marina Abramović — Galleria dell’Accademia, Benátky Transforming Energy je prvá veľká výstava žijúcej ženskej umelkyne v Galleria dell’Accademia za viac ako 250 rokov jej existencie. Otvára sa 6. mája, počas bienále. Inšpirovaná slávnou chôdzou po Veľkom čínskom múre. Povinné.
🎨 Julien Creuzet — Palais de Tokyo, Paríž Víťaz Ceny Marcela Duchampa 2023. Francúzsko-karibský umelec, ktorý mieša poéziu, video a sochárstvo s identitou, kolonializmom a pamäťou. Jeden z najzaujímavejších hlasov, ktorý teraz existuje.
🏗️ Architecture Moment
New Museum sa otvorilo. A je to udalosť.
New Museum na Bowery otvorilo 21. marca svoju dlho očakávanú prístavbu. Architekti OMA – Rem Koolhaas a Shohei Shigematsu – zdvojnásobili plochu múzea. Lower East Side konečne má priestor, ktorý zodpovedá jeho ambíciám.
Nová budova vstupuje do dialógu s ikonickou SANAA stavbou z roku 2007 – a výsledkom je niečo, čo inde neexistuje: dvaja laureáti Pritzkerovej ceny na jednej ulici, v jednej budove.
Vo vnútri: atriová schodišťová hala ako „sociálny kondenzátor“. Pri vstupe skulptúra od Sarah Lucas. Na štvrtom poschodí monumentálna textilná inštalácia Kláry Hosnedlovej – flax a hemp na kovovej armature, štyri poschodia výšky. Surová, fyzická, nezabudnuteľná.

👗 Fashion Pick
Antwerp Six: The Exhibition — MoMu Antwerp MoMu vzdáva hold šestici, ktorá zmenila módny svet: Ann Demeulemeester, Dries Van Noten, Dirk Bikkembergs, Walter Van Beirendonck, Marina Yee a Dirk Van Saene. V roku 1986 prišli do Londýna s prenajatým kamiónom a bez pozvania. Zvyšok je história módy. Výstava skúma nielen ich kolekcie, ale aj to, čo znamenalo byť Antwerp Six – ako škola, ako scéna, ako idea.
Palestinian Embroidery — MoMu Antwerp V rovnakom múzeu, úplne iný jazyk. Každý kus je archívom identity, histórie a emócií. Trvá do januára 2027. Nie je to výstava o estetike – je to výstava o móde ako jazyku odporu. Textílie ako zbraň. A je to silnejšie než väčšina manifestov.
MoMu Antwerp v roku 2026 drží dve výstavy, ktoré sú na opačných póloch módneho príbehu – a práve preto fungujú spolu dokonale.
„Architecture is frozen music.“ — Johann Wolfgang von Goethe
New Museum, Benátky, Miláno, palestínske vyšívanie. Zdanlivo nesúvisiace – a predsa jeden obraz.
Tip na výstavu alebo projekt, ktorý tu chýba? Píšte.

