KHAITE oslávila desiate výročie prehliadkou jar/leto 2027 počas newyorského fashion weeku. Konala sa v Brooklyn Storehouse, industriálnom sklade v Brooklyn Navy Yard. Kolekcia nesie oficiálny názov „Feeling the Romance“. Podľa Catherine Holstein ju mnohí, ktorí ju poznajú, po prehliadke označili za jej doteraz najosobnejšiu.
Napriek okrúhlemu výročiu to nebolo o veľkolepej oslave. Holstein po prehliadke povedala, že sa s manželom zosobášili len na radnici, veľká sláva jednoducho nie je jej štýl. Kolekcia namiesto toho vznikala ako návrat k vlastnému štýlu po rokoch materstva. Posledné štyri roky podľa vlastných slov si len naťahovala na seba, čo bolo poruke, bez väčšieho premýšľania. Teraz, keď sa jej telo aj rutina vrátili do inej fázy, cítila potrebu siluety zmenšiť a viac sa vracať k detailu.
Manžel-architekt ako trvalý spolutvorca
Griffin Frazen, manžel Catherine Holstein, je architekt a herec. Navrhol oba vlajkové butiky Khaite, v SoHo aj v Los Angeles, v brutalistickom, priemyselnom štýle inšpirovanom okrem iného Richardom Serrom. Interiér v SoHo, otvorený v roku 2023, kombinuje valcovanú oceľ, hladenú cementovú omietku a betón do monochromatického, hlbokého priestoru. Pre predchádzajúcu prehliadku jeseň/zima 2026 navrhol aj scénografiu so scrollujúcim LED textom, ktorý akoby padal na publikum. Nejde teda o jednorazovú spoluprácu, ale o dlhodobý vizuálny dialóg medzi dvomi tvorcami v jednej domácnosti, ktorý sa opakovane objavuje naprieč obchodmi aj prehliadkami značky.
Benátky ako emocionálny štartovací bod
Inšpiráciou pre kolekciu bol čas strávený s manželom v hoteli The Gritti Palace v Benátkach, kde podľa Holstein spolu trávia veľa času. Priťahuje ju tam kontrast starého mesta so súčasným umením. Spomína konkrétny moment, keď sa pri martini pozerala na zdobený strop hotela. Odtiaľ vzišli vysoko detailné, ručne robené výšivky s kvetmi a koňmi, umiestnené na predných dieloch vzdušných šiat v štýle robe de style.
Kontrast architektúry a odevu
Chladný, minimalistický industriálny sklad slúžil ako kulisa pre historizujúce, jemné kúsky kolekcie. Siluety siahali od 20. po 40. roky, s korzetovými a spodnou bielizňou inšpirovanými strihmi. Modelky s rozstrapatenými, akoby práve vstalo z postele účesmi sa objavovali v odhalených podprsenkách, minišatách zámerne padajúcich z jedného ramena a voľných nočných košeliach, ktoré vyzerali, akoby sa práve sťahovali cez telo. Ide o rovnaký princíp, aký Frazen používa aj v architektúre butikov, teda surový materiál ako rám pre niečo jemnejšie vo vnútri.
Viditeľná kostra ako remeselné gesto
Korzety, podprsenky a krinolíny mali zámerne odhalené pomocné stehy a vnútornú konštrukciu. Holstein to opísala tak, že chcela, aby všetky tie špeciálne momenty, ktoré nie sú vidieť zvonku, boli po otvorení odevu ručne dokončené, doslova všetko. Sukňa, v ktorej Kaia Gerber otvárala prehliadku, mala celý zadný diel korzetáže robený ručne, s výrazným rozparkom v páse.
Krinolína ako moderná otázka
Krinolína bola podľa Holstein veľkou témou tejto sezóny. Pýtala sa sama seba, ako by dnes vyzerala moderná krinolína, keby ešte existovala. Zabudovala ju do opaskov typu peplum aj priamo do vrstvenia šiat, kde nadvihovala vzdušné, priesvitné košele a volánové sukne. Sama žartom priznala, že jej tím už nikdy nebude chcieť počuť slovo „krinolína“.
Hudba ako emocionálny podmaz
Prehliadku otvárala skladba „Rid of Me“ od PJ Harvey, kým Kaia Gerber kráčala v koženej midi sukni so šnurovaním na chrbte a sochárskou bielou podprsenkou. Ostrý, zúrivý tón piesne stál v kontraste s romantickými, krehkými siluetami na móle. Uzatvárala ju modelka Julia Nobis.
