Pierre Huyghe, jeden z najvplyvnejších súčasných vizuálnych umelcov, predstaví v Berlíne novú inštaláciu Liminals. Výstava sa uskutoční od 23. januára do 8. marca 2026 v Halle am Berghain, v rámci programu Sensing Quantum neziskovej LAS Art Foundation. Liminals je veľká inštalácia, ktorá prepája film, svetlo, zvuk, vibrácie a priestor do jedného intenzívneho zážitku.
LAS Art Foundation je známa tým, že podporuje projekty na prelome umenia, vedy a technológie. Program Sensing Quantum skúma dopady kvantovej teórie na percepciu, obraz a zmyslové skúsenosti. Liminals je druhým významným projektom tejto platformy po Laure Prouvost: We Felt a Star Dying, ktorá získala prestížne ocenenie S+T+ARTS Grand Prize od Európskej komisie.
Umenie ako experiment s neistotou
V centre Liminals stojí film, ktorý Huyghe označuje ako „moderný mýtus“. Sleduje vznik beztvárej, humanoidnej postavy, ktorá prechádza rôznymi stavmi bytosti a vedomia. Tento fiktívny svet sa odohráva mimo bežného času a priestoru, kde neexistuje jasný začiatok či koniec. V takomto režime sa rozostrujú hranice medzi vnútorným a vonkajším, medzi živým a neživým.
Huyghe tu zobrazuje priestor neistoty. Liminalitu, kde sa viaceré možné stavy prelínajú, podobne ako kvantový systém, ktorý môže existovať v mnohých stavoch naraz, kým sa nezmeria. Tento koncept pochádza z jeho dialógov s kvantovým fyzikom Tommasom Calarcom a filozofom Tobiasom Reesom, ktorí pomohli formovať logiku a zvukový dizajn diela.
Film, zvuk a kvantová estetika
Zvuková a vibračná zložka Liminals hrá významnú úlohu. Huyghe a jeho tím využili experimentálne metódy. Zahrňujú simulácie oscilácií hmoty na 100-qubitovom kvantovom počítači vo Forschungszentrum Jülich v Nemecku. Tieto simulácie sa preniesli do zvukovej kompozície diel. Calarco prirovnáva tento proces k „brnkaniu na atómy počítača, aby sme počuli ich dozvuky“.
Inštalácia nie je len vizuálny príbeh. Je to zmyslový ekosystém, v ktorom svetlo, zvuk a vibrácie spoločne vytvárajú priestor, ktorý sa neustále mení a rozširuje. Návštevník vstúpi do prostredia, kde sa vnímanie stáva nestále, a kde sa jednotlivé prvky prelínajú ako v nekonečnom tanečnom pohybe hmoty.
Huygheho dielo a umelecký kontext
Pierre Huyghe žije a tvorí v Santiagu de Chile. Jeho práce často prechádzajú hranice medzi biologickými, technologickými a materiálnymi systémami. Huyghe ich vníma ako formy, ktoré sa neustále vyvíjajú, prispôsobujú a menia, a ktoré dokážu inteligentne komunikovať s publikom.
Huyghe stavia svoje diela ako spekulatívnu fikciu, ktorá nie je len obrazom či objektom, ale skúma samotnú povahu reality a vnímania. V minulosti vystavoval v prestížnych inštitúciách ako Punta della Dogana v Benátkach (2024), Leeum Museum v Seoule (2025) či Serpentine Gallery v Londýne (2018).
Prečo je Liminals dôležité
Liminals neponúka jednoduché odpovede. Namiesto toho sa snaží otvoriť priestor pre otázky o tom, ako vnímame svet okolo nás, aké sú hranice medzi vnútorným a vonkajším, a či je vôbec možné jedným pohľadom zachytiť štruktúru reality. Výstava tak reflektuje jednu z kľúčových otázok modernej epistemológie aj vizuálnej kultúry: ako sa obraz stáva mostom medzi kodifikovanými významami a nekonečnými možnosťami percepcie.
