Európske galérie majú toto leto výstavy, ktoré by ste si nemali nechať ujsť. Prvá rakúska retrospektíva Anni Albers, rozsiahla retrospektíva Stana Filka v Salzburgu, najväčšia sólová výstava Antonyho Gormleyho v kontinentálnej Európe, Richard Prince súčasne vo Viedni aj Benátkach a prvá veľká výstava Camille Henrot v Škandinávii.
Viedeň
Viedeň má toto leto tri výstavy, ktoré presahujú rámec klasickej galérinej prehliadky.
V Belvederi beží do 16. augusta prvá rakúska retrospektíva Anni Albers, nemecko-americkej umelkyne a dizajnérky (1899–1994), ktorá prešla Bauhausom, Black Mountain College aj vlastnou textilnou teóriou. Albers tvrdila, že tkáčstvo je najrozvinutejšia forma architektonického myslenia. Výstava to dokazuje na celej jej kariére.
V Albertine je do 16. augusta Richard Prince, americký umelec (nar. 1949), ktorý sa preslávil tým, že predfotografoval Marlboro reklamy s cowboyom tak dlho, kým z nich zmizla značka. Zostal len mýtus. Výstava zahŕňa vyše 150 diel od sedemdesiatych rokov po súčasnosť.
V Secession je do 30. augusta Mire Lee, kórejská umelkyňa (nar. 1988) žijúca medzi Amsterdamom a Soulom. Jej inštalácie, v ktorých motory trhajú silikón a oceľové konštrukcie akoby dýchajú, stierajú hranicu medzi strojom, telom a dušou.
Salzburg
Museum der Moderne Salzburg má súčasne dve výnimočné výstavy.
Do 7. februára 2027 beží retrospektíva Stana Filka, jedného z najradikálnejších protagonistov stredoeurópskej neoavantgardy. Filko sa narodil v roku 1937 vo Veľkej Hradnej na Slovensku a od šesťdesiatych rokov z Bratislavy budoval tvorbu, ktorá spájala utópiu, vedu a spirituálnu skúsenosť. V roku 1982 ušiel pred komunistickým režimom do New Yorku. Výstava 12 Chakras of Becoming zahŕňa diela zo všetkých období, od raných malieb a konceptuálnych experimentov až po imerzívne prostredia a veľkoformátové sochy.
courtesy The Estate of Stano Filko a Layr, Vienna
Do 13. septembra je v tom istom múzeu prvá rakúska retrospektíva Charlotte Perriand, francúzskej architektky a dizajnérky (1903–1999), ktorá spolupracovala s Le Corbusierom a stala sa jednou z najvplyvnejších postáv moderného dizajnu. Cassina je partnerom výstavy, keďže od roku 1978 vyrába reprodukcie jej nábytku.
Foto: wildbild, Herbert Rohrer, © Archives Charlotte Perriand, Bildrecht Vienna
Mníchov
Haus der Kunst otvára 17. júla výstavu Tomása Saracena Ancestral Futures, ktorá potrvá do 7. februára 2027. Argentínsky umelec (nar. 1973) žijúci v Berlíne spája umenie, architektúru a vedu. Výstava vychádza z jeho dlhodobého výskumu Aerocene a Arachnophilia a z novej spolupráce s jedenástimi pôvodnými komunitami Red Atacama v Argentíne, ktoré bojujú proti ťažbe lítia a jej dopadom na vodné cykly regiónu. V Haus der Kunst sa to materializuje do sôch poháňaných vzduchom, multidruhovým habitatom a priestorových prostredí.
V Lenbachhaus beží do 20. septembra výstava dánskeho konceptuálneho umelca Jeppeho Heina, ktorého práca skúma vzťah medzi telom, pohybom a priestorom cez zrkadlá, fontány a interaktívne objekty. Lenbachhaus je zároveň domovom najväčšej zbierky skupiny Der Blaue Reiter na svete, Kandinskyho, Marca, Münterovej a Mackeho, preto výstava Beyond the World: The Blue Rider, ktorá potrvá až do 5. septembra 2027, stojí za osobitnú zmienku.
Zürich
Kunsthaus Zürich má toto leto tri silné výstavy.
Do 16. augusta Kerry James Marshall: The Histories. Americký maliar (nar. 1955) sa celú kariéru venuje zaraďovaniu čiernych Američanov do dejín maľby, kde historicky chýbali. Jeho veľkoformátové plátna pracujú s tradíciou európskeho maliarstva a zároveň ju radikálne prepisujú.
Do 23. augusta Marisol, venezuelsko-americká sochárka a performerka (1930–2016), ktorá spolupracovala s Warholom a spájala pop art s ľudovým umením. Bola jednou z mála žien, ktoré sa presadili v newyorskej scéne šesťdesiatych rokov.
Do 25. októbra Vilhelm Hammershøi: The Eye That Listens. Dánsky maliar (1864–1916), ktorý z prázdnych izieb, zatvorených dverí a žien videných zozadu urobil celý svet. Jeho tlmené sivé interéry pripomínajú Whistlera a predbiehajú Morandiho. Prvá kompletná výstava v Švajčiarsku.
Antverpy
FOMU vystavuje do 23. augusta vyše sto fotografií a videí Carrie Mae Weems, americkej umelkyne (nar. 1953), ktorá vstupuje do vlastných fotografií ako subjekt, sprievodkyňa aj múza. Ide o prvú komplexnú belgickú retrospektívu jej tvorby. Súčasťou je Kitchen Table Series z roku 1990 aj nová séria Preach z roku 2024.
V KMSKA je do 20. septembra najväčšia sólová výstava Antonyho Gormleyho v kontinentálnej Európe. Britský sochár (nar. 1950) je známy predovšetkým figurálnymi sochami z kovu, ktoré kladie do krajiny, na strechy budov alebo priamo do galerijného priestoru tak, aby si divák uvedomil vlastné telo v priestore. Výstava Geestgrond, čo v holandčine znamená duchová pôda, zaberá celé múzeum vrátane historických sál.
Kodaň
Copenhagen Contemporary vystavuje do 31. decembra 2026 Camille Henrot: Paper Planes, najväčšiu sólovú výstavu tejto francúzskej umelkyne (nar. 1978) v Škandinávii. Henrot získala v roku 2013 Strieborného leva na Benátskom bienále a jej tvorba spája film, maľbu, bronz aj kresbu. Ústredným dielom je nový film In the Veins, nakrútený v Guatemale, Kostarike a Arizone, ktorý prepája rehabilitáciu zvierat so starostlivosťou o malé deti.
Budapešť
Ludwig Museum vystavuje do 20. septembra kolekciu Art Fond Bratislava pod názvom In the End There Will Be No End. Výstava prináša diela slovenských neoavantgardných a súčasných umelcov z bratislavskej zbierky, ktorá bola dlho nedostupná verejnosti.
Pridaj komentár
Prepáčte, ale pred zanechaním komentára sa musíte prihlásiť.