Debut kreatívneho riaditeľa: tradícia a transformácia
Na Paris Haute Couture Week 2026 debutoval Matthieu Blazy ako nový kreatívny riaditeľ Chanel. Jeho prvá kolekcia Spring/Summer 2026 zachovala ikonické prvky Chanel – tvídové kostýmy, kabelky 2.55 a parfum No. 5. Blazy ich však reinterpretoval cez poetickú prizmu súčasného umenia. Tvíd sa objavil v ľahkých priehľadných materiáloch, kabelky ako výšivky či šperky a parfum ako inšpirácia pre textilné vzory. Tento prístup umožnil couture rozprávať príbeh modernej ženy, ktorá je historicky zakotvená, no vizuálne experimentálna.
Blazy sa inšpiroval kultúrnou pamäťou a literatúrou. Jednotlivé looky evokovali atmosféru surrealistických príbehov a rozprávok. Modelky prechádzali medzi obrovskými pastelovými hubami a ružovými vŕbami, čo evokovalo „Alice in Wonderland„. Scénografia prepojila fantáziu s ikonickým rukopisom Chanel.
Runway ako surrealistický svet
Grand Palais sa premenil na interaktívny les fantázie. Každý detail kolekcie bol premyslený a symbolický. Modelky sa pohybovali ako vtáky – symboly slobody. Blazy použil vrstvené textúry, výšivky a organické materiály namiesto pierok, čím zachoval eleganciu a poetiku.
Scéna odkazovala na popkultúrne fenomény, vrátane klasických fantasy príbehov, sci-fi a animácie. Blazy tak ukázal, že couture môže komunikovať so širším kultúrnym kontextom, nielen s módnou komunitou.
surrealistickými prvkami a popkultúrnymi odkazmi.
Kultúrny a historický kontext
Kolekcia odkazuje na históriu značky aj súčasný svet. Blazy integroval prvky reprezentujúce ženskú slobodu a osobnú identitu. Vnútorné časti šiat obsahovali fragmenty listov, dátumy a symboly, ktoré pre modelky predstavovali osobné príbehy. Couture tak prestáva byť len vizuálnou reprezentáciou luxusu a stáva sa poetickou, interaktívnou platformou pre individuálne vyjadrenie.
Popkultúrne prepojenia a celebrity
Na prehliadke sedeli Nicole Kidman, Dua Lipa a ďalšie popikony, čo spojilo fashion a popkultúru. Surrealistické scenérie a fantazijné prvky odkazovali na video hry, filmy a animácie, čím Blazy vytvoril multi-senzorický zážitok, ktorý spája haute couture s kultúrnymi naratívmi súčasnosti.
Symboly a metafory kolekcie
Jedným z hlavných motívov bola sloboda. Vtáčie pohyby modeliek, vrstvené textúry a surrealistické scenérie evokovali ľahkosť a transformáciu, súčasť moderného životného štýlu. Tweed, výšivky a pastelové tóny predstavovali dialóg medzi minulosťou a súčasnosťou, medzi remeslom a fantáziou, medzi osobným príbehom a ikonou značky.
Couture ako kultúrny dialóg
Chanel SS 2026 ukazuje, že haute couture môže byť viac než oblečenie – môže byť kultúrnym prejavom, umeleckou inštaláciou a príbehom. Blazy demonštroval, že tradícia a fantázia, história a popkultúra, remeslo a osobný príbeh môžu koexistovať v jednom odevnom jazyku. Výsledkom je kolekcia, ktorá definuje súčasnú ženskosť a posúva haute couture do nového kultúrneho rozmeru.
1. Kultúrny aspekt cez scenériu ako rozprávka:
Blazy premenil Paris Couture Week na surrealistický svet s pastelovými hubami a ružovými vŕbami, ktorý pripomína fantazijný les alebo rozprávkovú krajinu – niečo, čo je v móde skôr avantgardné než čisté odievanie. Táto scenografia vyvolá asociácie s literárnymi svetmi ako Alica v krajine zázrakov či detskými fantasy príbehmi, čím spája módu s kultúrnou imagináciou a metaforou.
2. Symbolika a literárna metafora:
Blazy pri tejto kolekcii použil haiku — krátku japonskú formu poézie — ako motív, ktorý sprevádzal runway. Haiku „Bird on a mushroom / I saw the beauty at once / Then gone, flown away“ (voľne preložené: vták na muchotrávke — krásu som videl hneď — potom preč) sa stalo literárnym a poetickým konceptom, ktorý ovplyvnil tému kolekcie: ppominuteľnosť, ľahkosť a symbol slobody.
3. Surrealistické a popkultúrne vizuálne odkazy:
Scénografia — obrovské pastelové huby a pastelové stromy — je esteticky blízka surrealizmu a popkultúrnym imagináciám, ktoré sa objavujú v kultových dielach, animáciách či grafických románoch (napr. vo vizuáloch Dr. Seussa alebo psychedelických snech známych z filmovej kultúry). Takéto prvky púšťajú reč s vizuálnymi naratívmi mimo tradičnej módy.