UNAROMA
MACRO – Museo d’Arte Contemporanea di Roma, Rím
11. december 2025 – 6. apríl 2026
Výstava UNAROMA predstavuje hlavnú sezónnu kolektívnu prezentáciu múzea MACRO, ktorá mapuje hybridnú, rôznorodú a generatívnu scénu súčasného umenia v Ríme.
Kurátorsky vedená Lucou Lo Pintom a Cristianou Perrellou. Expozícia sa odohráva ako súvislý „pohybový záber“ mesta. Rím je tu akoby premietaný cez imaginárny „green screen„. Cez jeho vrstvy sa prelínajú diela viac než 70 umelcov rôznych generácií a výrazových jazykov.
Výstava je rozdelená do troch úrovní: UNAROMA SET, UNAROMA LIVE a UNAROMA OFF. Spájajú vizuálne umenie s hudbou, performanciou, diskusiami a komunitnými aktivitami. Toto pestrofarebné prepojenie odráža dynamický, medziodvetvový charakter rímskej umeleckej scény. UNAROMA sa tak stáva jednou z najvýraznejších a najživších výstav zimnej kultúrnej sezóny v Ríme.

Keisuke Matsuoka: Le forme dell’umanità
Mattatoio di Roma, Rím
12. november 2025 – 11. január 2026
Výstava Le forme dell’umanità predstavuje rozsiahly projekt japonského sochára Keisuke Matsuoka. V Mattatoio di Roma skúma podstatu ľudskej identity prostredníctvom fragmentácie a rekonštrukcie materiálu. Kurátorsky vedená Tomoko Asada, inštalácia prináša sériu monumentálnych aj intímnych diel.
Organické formy sa stretávajú s vizuálnou a filozofickou reflexiou o tom, čo znamená byť človekom. Výstava citlivo spája morfologickú, antropologickú a kultúrnu perspektívu. Predstavuje zmysluplný príspevok k súčasnej špičkovej európskej výtvarnej praxi.

18ª Quadriennale d’arte: Fantastica
Palazzo Esposizioni, Rím
11. október 2025 – 18. január 2026
Výstava Fantastica, 18. edícia Quadriennale d’arte, je jedným z najvýznamnejších momentov súčasnej talianskej umeleckej sezóny. Koncept tejto obsiahlej prehliadky prezentuje viac než 187 diel od 54 žijúcich umelcov, vrátane 16 autorov mladších než 35 rokov, rozdelených do piatich tematických kapitol, ktoré reflektujú rôzne podoby tvorby po roku 2000. finestresullarte.info+1
Kurátori vytvorili komplexný naratív, ktorý nielen mapuje vývoj modernej talianskej scény, ale aj rozširuje hranice percepcie súčasného umenia ako priestor pre experiment, mentálne hranie a vizuálnu invenciu. Výstava je koncipovaná ako kolektívny a chorálny hlas generácií, ktoré formujú obraz súčasnej kreativity v Európe.

Vedovamazzei, Fondazione La Quadriennale di Roma Fotografia Agostino Osio – Alto Piano
Pauline Boudry / Renate Lorenz: how we always survived
Istituto Svizzero, Rím
17. október 2025 – 1. február 2026
Výstava how we always survived predstavuje prvú rozsiahlu inštitucionálnu samostatnú prezentáciu nemecko-švajčiarskeho umeleckého dua Pauline Boudry & Renate Lorenz v Taliansku. Kurátorsky koncipovaná pre priestory Istituto Svizzero v historickej Villa Maraini, táto multidisciplinárna expozícia kombinuje filmové a zvukové inštalácie, performance a priestorové objekty, ktoré skúmajú hranice medzi hlasom, hudbou a pamäťou v kontexte osobných a politických dejín. istitutosvizzero.it+1
Názov výstavy je prevzatý z výroku aktivistky Chelsea Manning, ktorá poukazuje na úlohu hudby a zvuku ako nástrojov prežívania v represívnych situáciách — myšlienka, ktorá sa prelína celou inštaláciou. V dielach vystavených v Ríme sa hlas a rytmus stávajú prostriedkami, ktoré umožňujú obnoviť spomienky a vytvárať spoločenstvo v priestore, kde sa estetické a politické akty stretávajú.

Małgorzata Mirga-Tas: The Big Dipper Will Foretell the Future of the Roma
Collezione Maramotti (Reggio Emilia, Taliansko)
12. október 2025 – 8. február 2026
Výstava The Big Dipper Will Foretell the Future of the Roma predstavuje autorský projekt Małgorzata Mirga‑Tas, ktorá získala medzinárodné uznanie vrátane reprezentácie Poľska na 59. Benátskom bienále umenia v roku 2022. Projekt je založený na rozsiahlom zbieraní obrazov, rodinných fotografií, ústnych príbehov a archívnych materiálov venovaných histórii Sinti a Roma v talianskom kontexte.
Inšpirovaná tradíciou putovných zábavných atrakcií a kolotočov — ktoré symbolizujú cyklický pohyb, pominuteľnosť aj spoločenskú mobilitu — Mirga-Tas vytvára inštalácie plné textilných koláží, drevených figúr a kolorovaných motívov každodenného života komunity. Jej práce reflektujú nielen živú estetiku rómskej kultúry, ale aj tému prežívania, kolektívnej pamäti a slobody, čím výstava otvára nový vizuálny diskurz o identite a spoločenskom uznaní menšín v Európe.


